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4개의 샌안토니오 전시회 살펴보기

Dec 13, 2023Dec 13, 2023

샌안토니오 Fl!ght 갤러리에 있는 Sean Thomas Johnston의 "우유" 전시 간판. 사진: 콜레트 코플랜드.

우유 — Sean Thomas Johnston의 현대 유리Fl!ght 갤러리2023년 1월 5일 – 1월 29일

션 토마스 존스턴의 '밀크 마블'. 사진: 콜레트 코플랜드.

복잡하고 세밀한 유리구슬로 가장 잘 알려진 그의 최근 쇼인 Milk at Fl!ght Gallery에서 Sean Thomas Johnston은 전통적인 유리 불기에서 출발하여 대신 현대 미술의 개념적 영역으로 모험을 떠납니다. 갤러리에 들어서자마자 뒤샹의 전복적인 재치가 떠올랐다. 세 개의 벽에는 흰색 물방울이 새는 수도꼭지가 늘어서 있습니다. 그러나 레디메이드에 대한 언급은 거기서 끝납니다. Johnston이 Home Depot에서 설비를 공급하는 동안 드립은 손으로 불어서 만든 흰색 유리의 섬세하고 유기적인 형태입니다. 작가와 이야기하면서 그는 흰색 유리는 작업하기가 특히 어렵다고 말했습니다. 왜냐하면 반투명 우유빛이 부적절하게 다루면 쉽게 탄 색으로 변할 수 있기 때문입니다. 존스턴은 뒤샹에게서 직접적으로 영감을 받은 것은 아니지만, 물질이 액체에서 고체로 바뀌는 것을 언급하고 그의 조각품을 통해 착시 현상을 일으켰습니다.

유리구슬도 전시되어 있습니다. 이는 매우 노동 집약적이며 꼼꼼하게 층을 이룬 유기적 패턴이 특징입니다. 그것들을 빛에 비추면 마법의 무지개 반짝임을 포함하여 만화경 효과가 생성되는데, Johnston은 이를 합성 오팔이라고 말합니다. 사진으로는 내용이 제대로 표현되지 않으므로 시내에 있는 경우 반드시 직접 확인해야 합니다.

Sean Thomas Johnston, "Milk", 설치 전경, 2023. 사진: Colette Copeland.

션 토마스 존스턴, "Milk Drip"(세부). 사진: 콜레트 코플랜드.

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킴 비숍, <하트>. 이미지 제공: 아티스트.

Kim Bishop: Threads & Aftershocks2023년 3월 Sala Diaz에서 개봉

아티스트 김 비숍(Kim Bishop)의 작품은 시간이 지남에 따라 개인과 집단으로 우리를 묶는 가족 관계와 유대 관계를 탐구합니다. 몸에 뿌리를 둔 그녀의 작품은 성의 자유, 부모의 권리, 역사가 어떻게 반복되는지에 대한 질문을 던집니다. Threads & Aftershocks는 새로운 스레드 드로잉 시리즈와 대규모 흑연 드로잉을 선보일 예정입니다. 전시는 1월 6일 개막 예정이었으나 갤러리 유지보수 문제로 인해 3월로 연기됐다.

나는 갤러리에서 전시를 관람하는 대신 김씨의 자택 작업실을 방문하여 그녀의 작업에 대해 이야기를 나눴다. 실물 크기의 그림이 즉시 내 관심을 끌었습니다. Carlos Orozco Romero의 그림에서 영감을 받은 I Carry You는 얼굴이 천으로 가려진 여성의 모습을 담고 있습니다. 그녀의 목걸이(Bishop이 윤곽 윤곽선으로 묘사함)는 가시가 그대로 남아 있는 선인장으로 만들어졌습니다. 그녀는 가시에서 흘린 피를 받기 위해 그릇을 들고 있습니다. 상징적으로, 여자는 자신의 서약/죄를 목걸이에 넣은 다음 공개적으로 행진하여 그녀를 수치스럽게 만듭니다. 스칼렛 레터를 생각해 보세요. Bishop의 버전에는 여성의 몸통 내부에 초현실적이고 상세한 이미지가 많이 포함되어 있습니다. 개념적으로 이 작품은 낙태와 최근 폐지된 로 대 웨이드(Roe vs. Wade)를 언급하지만, 모든 역경에도 불구하고 지배하는 모성애의 양육과 생명력에 대해서도 이야기합니다.

김 비숍, 『어머니의 기도』 2022. 사진 제공: 작가.

김비숍, '할머니의 실 3', 2022. 사진 제공: 작가.

킴 비숍, '석판화와 실', 2022. 사진 제공: 작가.

Bishop은 또한 할머니의 바느질 키트로 만든 섬세한 실 그림 시리즈를 작업하고 있습니다. 그것을 만들기 위해 그녀는 등고선 그리기로 시작한 다음 종이 위에 자수를 놓는다. 그녀는 또한 실로 그린 그림을 석판에 태운 후 인쇄하고 바느질하는 판화 기법을 사용합니다. 이러한 재료의 번역은 개념적으로 다세대 가족의 얽힘, 유전된 트라우마, 그리고 그 속박이 풀리지 않도록 하는 실로 기능합니다.

특히 내 마음을 사로잡았던 두 그림은 어머니의 기도와 할머니의 실이다. 어머니의 기도는 주교의 아들과 그의 두 자녀를 실로 그린 등고선 그림입니다. 한 아이는 그의 품에 안겨 있고, 한 아이는 아버지와 손을 잡고 걷고 있습니다. 이 작품은 부모의 권리를 위해 싸우는 투쟁과 자녀가 가능한 최고의 삶을 누릴 수 있도록 하기 위한 노력을 나타냅니다. 할머니의 실(Grandmother's Thread)은 미니멀한 등고선 자화상입니다. 빨간색과 파란색 실은 처음에는 무산소화되었다가 생명력으로 산소화되어 몸을 통과하는 혈액을 나타냅니다. 이는 생명선, 즉 우리 혈관 속 가족의 연결을 의미합니다.